Seis, el segundo álbum de estudio de Filo, viene con una decisión a contramano de las reglas habituales de la industria musical: se estrena el mismo 6 de noviembre en que la banda lo tocará por primera vez en vivo. Así, el grupo apuesta por el encuentro presencial y por la sorpresa como parte de la experiencia musical.

El grupo lo integran músicos con fuertes recorridos propios, en banda o en proyectos solistas. Marcelo Fernández, Pancho Coelho y Alfonsina son las voces y guitarras del grupo. Diego Morales toca la batería, Lali Gaspari los sintetizadores y Andrés "Cototo" Cuello el bajo. 

Con una identidad sonora que se fue construyendo a partir de la esencia de cada integrante, Seis marca una evolución respecto a su debut, Filo (2024), con nuevas texturas, arreglos y colaboraciones de artistas como Anita Álvarez de Toledo y Gabriel Peluffo.

En diálogo con LatidoBEAT, Alfonsina y Marcelo Fernández hablaron sobre el proceso creativo detrás del álbum, el desafío de encontrar una sonoridad común y la decisión de defender la música en vivo frente al consumo cada vez más inmediato. Reflexionaron, principalmente, sobre el valor del encuentro físico en tiempos de escucha digital.

Filo se presenta este viernes 6 de noviembre en La Trastienda. Las entradas se encuentran disponibles y pueden adquirirse aquí. 

Están por lanzar Seis, su segundo álbum de estudio como banda. Decidieron estrenarlo el 6 de noviembre, que es justamente el día de su presentación en vivo. ¿Cómo fue esa decisión? Tiene su riesgo promocionar un show de presentación de un disco sin que el público tenga las canciones antes.

Alfonsina (A): Así como decís, usualmente se saca antes. Ese es un funcionamiento de la industria de la que todas y todos los que trabajamos en la música nos estamos viendo un poco presos, que nos tenemos que ajustar a eso, y hace que las personas escuchen en sus celulares primero, por ejemplo. Tal vez escuchen dos, tres temas y después lo dejen, etcétera. Entonces nosotros tenemos esta propuesta, que tiene que ver con nuestra fortaleza, que es el vivo. Los invitamos a que vengan a vivir una experiencia. Del mismo modo que vos no tenés el guión de una obra de teatro antes de ir a verla, van a tener el adelanto de "Frecuencia fantasma", que ya está y les invitamos a que miren el video, además, que le metimos mucho amor. También la canción con Peluffo, "Desenfoque". Así que van a tener esos dos, y después que se dejen sorprender en el vivo, que tiene el valor del encuentro, de volar ahí.

Marca una etapa artística distinta en comparación al disco anterior. ¿Es un nuevo camino que quieren mantener desde lo creativo?

Marcelo Fernández (M.F.): Yo creo que siempre estás en una búsqueda, nosotros nos estamos encontrando aún porque somos bastante nuevos como agrupación. Creo que queda mucho camino por recorrer, porque aparte en la banda somos muchos compositores, entonces eso da una amplitud musical que es muy rica. Creo que en este disco ya hay una diferencia con respecto al primero, ya se nota, y esto va a seguir creciendo y enriqueciéndose.

Foto: Javier Noceti

Por esa misma línea, Marcelo, vos integrás Buenos Muchachos. Alfosina, vos tenés tu proyecto solista desde hace años, y decidieron unirse para trabajar juntos hace poquito. ¿Qué encontraron en el otro y en los demás integrantes que les despertó esa curiosidad mutua?

A: Bueno, eso es impresionante. Lo que sucede cuando vos tenés a alguien tocando al lado es una versión de vos que no hubieras imaginado, por lo menos para mí fue realmente grande el aprendizaje. En principio porque tiene que ver, por ejemplo, con Marce, porque él está acostumbrado a tocar fuerte, y de ese modo escuchar el sonido de la guitarra de una manera que golpea no solamente por los oídos y no solamente a través de la suavidad, sino que pega en el cuerpo y transmite presencia, hace que surjan otros arreglos que no tienen nada que ver con lo que yo hubiera hecho antes de entrar en esta agrupación. Entonces el aprendizaje es enorme, no solamente por Marce, también por cómo dialogás con los teclados que hace Lali. Con Cototo, que es el bajista, yo ya hacía años que tocaba en conjunto, pero nunca nos habíamos encontrado en algo tan rockero. Entonces es como un constante aprendizaje y expansión, porque la verdad es que Filo te lleva, incluso al que escucha, a mover el límite. Incluso mover el límite de lo que te animás a hablar, lo que te animás a tocar, los temas que te animás a explorar. Filo tiene esa característica de empujar los límites, y eso está re bueno.

Mencionabas recién el bajo de Cototo. Creo que el bajo y la batería tienen mucha presencia, por lo menos en este disco nuevo. ¿Cómo se pusieron de acuerdo a la hora de elegir un sonido que los representara a todos?

M.F.: Es todo muy natural, no estamos de cierta manera pensando para dónde llevar la sonoridad de la banda, sino que creo que cada uno tiene un sonido muy particular, y eso fue solamente fusionarlo, y ahí ya está. A mí me pasó con las primeras canciones que mostré, que yo ya había hecho estos arreglos de guitarra y había hecho baterías, bajos, había construido las canciones, y cuando las solté lo que me volvió fue algo muy muy grande. Sonoramente nos fuimos armando ensayando, conociéndonos y sabiendo el lugar de cada uno, porque al ser tres guitarras, teclados, baterías, somos muchos para que todo eso suene. Pero cada uno tiene su sonido particular y eso se lo volcó en Filo. La sonoridad se dio sola.

A: Hay una parte también en este álbum que creo que es un aporte de Ale Schmidt, que tenemos esta vez a alguien trabajando un poco más la producción. A diferencia de las canciones del primer álbum, que son tal vez más similares en sonido entre sí, en este disco hay una sorpresa en cada canción, y eso es también la incorporación de tener a Ale manejando texturas y sensaciones.

M.F.: Alejandro Schmidt fue el que grabó el disco, lo mezcló y lo produjo también. Me parece que todo el trabajo en conjunto, esa unidad de hacer todo ese proceso, él logró encontrar muy buenas cosas en la banda, resaltarlas y darles mejor sonoridad. Tuvo su parte clave.

Foto: Javier Noceti

Mencionaban los dos lanzamientos que hicieron antes del disco, "Frecuencia fantasma", con Anita Álvarez de Toledo, y "Desenfoque", con Gabriel Peluffo. Dos colaboraciones. ¿Por qué pensaron en ellos? ¿Va a haber más colaboraciones en el disco?

M.F.: Y bueno, con Anita eso fue a través de nuestra mánager Sabrina Silva, que está trabajando con ella y la propuso. Obviamente Ana es una re conocida artista y una cantante increíble, y al conocerla también vimos que tiene tremenda onda, tuvo mucha disposición para estar ahí y poner su voz. Y Gabriel fue uno de los nombres que nosotros estábamos tirando desde hacía tiempo, pensando a quién podíamos invitar, y el nombre de Gabriel estaba siempre rondando por ahí. En lo personal yo lo admiro mucho, porque en mi adolescencia fue alguien que me marcó musicalmente. Mi primer concierto en vivo a mis 13 años fue el de Los Estómagos, así que imaginate, es un honorazo que él esté acá y es una voz reconocida en el medio, un gran cantante. La canción aparte le calzaba muy bien, así que escúchenla.

Foto: Javier Noceti

Presentan el disco en vivo este 6 de noviembre, sin lanzarlo antes, como una forma de defender la experiencia en vivo. ¿Cómo va a ser el show?

A: ¿Quién fue que lo dijo? ¿Beethoven? "Si pudiera hablar y explicar lo que va a pasar en ese show no tendría que tocarlo". Hay que ir a vivirlo. Nos gusta tocar fibras profundas y militar de alguna manera la presencia física, el encuentro físico.

M.F.: Y va a ser un encuentro puramente musical, no estamos pensando en ninguna puesta en escena. Sí quizás en algo nosotros, pero no de escenografía, más que nada vamos a hacer una sobriedad en cuanto a luces y eso; lo que queremos resaltar es que somos los seis en el escenario.

Por último, Alfonsina, tengo una pregunta para vos. Hace poco estuvo Cardellino acá, habló bastante de vos y quería darte la oportunidad, si te interesa, de decir lo que quieras decir.

A: Te re agradezco. Siento que es importante que todas y todos tengamos un lugar donde conversar, y en ese sentido estoy de acuerdo con que él pueda conversar de eso que es muy importante para él, pero honestamente no es lo relevante para mí. Por suerte tengo cosas re importantes que atender y espero que él también.