Después de varios años de hacer música y con tres discos a cuestas, Charlie Cromo ha desarrollado un universo propio sin habérselo planteado como una meta: fue mezclando referencias, intuiciones y obsesiones que terminaron dando forma a un sonido difícil de confundir con el de cualquier otra persona.

Ese universo alcanzó una nueva expresión en Medias negras (2026). Lo produjo Paul Higgs, que trabaja con Cromo desde hace varios años. Presenta el EP este viernes 11 de septiembre en El Chamuyo, un show especialmente pensado en términos de atmósferas, momentos y puesta en escena. En el escenario habrá instrumentos de viento y nuevas posibilidades sonoras, las mismas que propone Medias negras. Cuenta con seis canciones y un bonus track acústico: "Medias negras", "Yo no sabía", "Estaba pensando", "NenaNenaNena", "BB ojos tristes" y "Medias negras" en acústico. 

En conversación con LatidoBEAT, Charlie Cromo contó que piensa en volver al rock y a la distorsión y en llevar su música más allá de Uruguay. Habló sobre sus procesos creativos, su trabajo con el músico Paul Higgs y su presentación en vivo. Las entradas se encuentran disponibles y pueden adquirirse aquí. 

Llevás varios años en la música, pero al mismo tiempo sos muy joven. ¿Cuáles dirías que fueron tus mayores aprendizajes de la industria musical? ¿Hacia dónde te proyectás como artista en el futuro?

Lo tengo claro en mi cabeza, sí, pero también obviamente todo siempre cambia. Me gustaría definitivamente conocer otros países y llevar mi música hacia afuera. Además de seguir creciendo acá en Uruguay, creo que lo más concreto que puedo decir es eso, llevar mi música a otros países.

Tenés un sonido muy propio. Sonás a Charlie Cromo y eso es muy difícil de conseguir. ¿Dirías que hacés simplemente lo que te gusta escuchar o el sonido propio fue un objetivo concreto a alcanzar?

No, nunca me lo propuse. O sea, siempre tuve muy claras las cosas que me gustaban, porque me gustaban mucho, entonces era muy difícil ignorarlas. Eso me marcó una forma de hacer y hacia dónde ir. No sé si alguna vez me senté y dije "esto tiene que sonar a mí", simplemente se dio así. Siempre fui muy fiel a lo que me gustaba.

¿Hay algún artista que te haya dado ganas de ser artista?

Sí, el primero que me dio ganas fue Michael Jackson cuando era muy chica. Ese fue el primero, el génesis. Después en un momento Nick Cave, Tim Burton también. Paul McCartney, David Lynch, PJ Harvey. Esos serían los más actuales.

Foto: Javier Noceti

Medias negras fue producido por Paul Higgs, que al mismo tiempo es un artista con una marca muy personal. ¿Cómo llegaste a él y cómo sentís que influyó su trabajo en este álbum?

Una vez fui a un concierto de Perras On The Beach. Creo que fue la última vez que vinieron a Uruguay, en 2019. Algodón abría el show, y yo no sabía quiénes eran porque no sabía nada de música uruguaya, básicamente. Solo conocía a No Te Va Gustar. Me re gustó verlos, y después de un tiempo los empecé a seguir y lo agregué a él también. Yo empecé a subir cosas de música y obviamente él también subía cosas de su música, y creo que yo le hablé porque había sacado un disco y le dije que yo también hacía música. Ahí fue re loco, porque me dijo que se la pasara, yo le pasé por WhatsApp. Me acuerdo que me pasó su número y yo lo agendé como "Paul?" porque pensaba que capaz no era su número. Lo escuchó, me dijo para grabarlo y me explotó la mente. Él es una persona muy creativa y con muchas herramientas, entonces siempre que le he llevado una idea, como en este caso, siento que él siempre me interpreta bien, por lo tanto siempre va por lugares para ver qué se hace en cuanto a la producción, qué resuena conmigo. Muchas veces me saca de mi zona de confort y a veces lo dejamos así. O sea: me gusta que me saque y a veces no, pero siempre es valioso.

El dice con frecuencia, por ejemplo, que las modas son una buena guía para saber hacia dónde no hay que ir. ¿Hay algún consejo que te haya dado que te llamara la atención, o que te rompiera los esquemas en algún sentido?

Sí, me lo ha dicho bastante. Siento que siempre entendió e impulsó mi parte más original y más extraña también, la supo llevar a distintos lugares. Y yo justo la otra vez pensaba sobre eso de las modas. Siempre está la idea de poder hacer algo que esté de moda, pero creo que lo que está de moda está tan lejano a mí que no podría. Sería un cambio rotundo, aunque hay más modas de nicho a las que capaz me podría acercar. Creo que si haces algo porque está de moda, esa moda va a pasar, y capaz que después se pone de moda lo que vos hacías originalmente.

Este no es tu primer disco. En el proceso creativo, ¿cuándo te das cuenta de que hay una idea suficiente como para desarrollar en un disco? Y por otro lado, ¿cuándo sentís que un disco está terminado?

Sí, yo creo que para los tres discos que tengo, que eran las canciones que tenía en ese momento, descarté pila. Sobre todo para el segundo y para este, pero simplemente me preguntaba qué tenía para grabar. Después de grabarlo me daba cuenta de que tenía un hilo conductor muy claro y que compartían sonido, concepto o un mundo entre canciones. Primero grabo las canciones que tengo y después veo qué pasa, ya sea porque las escribí en el mismo momento o porque soy la misma persona, a veces quedan en un concepto. Para terminar un disco, una vez leí algo que decía como que terminar un proceso creativo es abandonarlo. Como que nunca lo terminás, simplemente en un momento tenés que dejarlo. A mí no me cuesta demasiado terminar las cosas, por suerte, pero he hablado con muchas personas a las que sí. Como que siempre quieren agregar algo más. Yo no tengo tanto de eso por ahora. Sí me pasa con el canto, por ejempo. Siento que siempre podría cantar mejor.

Foto: Javier Noceti

Vas a presentar Medias negras este viernes en El Chamuyo, y contaste que va a ser tu show más producido. ¿Cómo lo estás preparando?

Yo creo que es el disco en el que logré un concepto más formado, o por lo menos que he pensado más en el concepto y lo he desarrollado una y otra vez. Creo que todos los discos que he sacado tienen un concepto, pero para este he pensado más, escrito más y hablado más al respecto, por lo tanto está más fuerte. También elegí hacerlo en El Chamuyo porque está muy bueno, es en Ciudad Vieja. Subís unas escaleras y tiene un telón rojo, un piso de madera bastante misterioso, que eso también lo elegí a propósito. Armar el setlist fue mucho más que elegir canciones para un show. Fue pensar en momentos, en ambientes, atmósferas, invitar a músicos que nunca habían tocado con nosotras. Mi banda va a ser la banda de casi que siempre, pero por ejemplo este disco es el primero que tiene vientos. Entonces vamos a invitar a un saxofón, un clarinete, una flauta y otras cosas, pero no voy a spoilear todo. Tiene más sorpresas y más momentos pensados más allá del orden de la lista de temas.

¿Cómo vas a revisitar los discos anteriores? ¿Cómo conviven las canciones de distintas etapas en tu setlist?

Sí, lo vamos a hacer porque el EP tiene seis canciones y sería un show muy cortito. Vamos a tocar algunas canciones que no hacíamos hace tiempo y otras que siempre hacemos. Algunas tienen bastante que ver con Medias negras, otras no, pero también me gustan los distintos sentimientos. No estar todo el show en un mismo sentimiento. Mismo dentro del disco hay distintas sensaciones, yo saco a relucir más la parte de misterio, destaco las cortinas rojas, pero en realidad también tiene canciones que son re simpáticas, todos esos sentimientos están presentes.

¿Hay algún género musical que aún no hayas explorado en el que te gustaría incursionar?

Sí, tengo varias canciones que pienso que podrían ser un disco. También tengo ganas de volver un poco más a la parte rock, que me alejé un poco. Aunque un poco todo es rock, qué sé yo. ¿Qué es el rock? No sé. Pero quería volver un poco más a eso, a la distorsión, era divertido. Quisiera ir por ahí, también tengo muchas canciones que no van por ese camino y aún así me gustan. Creo que probablemente hay como para un cuarto disco, pero no sé, no tengo el concepto todavía.